Fotografie und Kunst waren schon lange Teil meines Lebens, bevor sie zu meinem Beruf wurden. Schon früh war ich nie daran interessiert, Dinge einfach so zu zeigen, wie sie sind. Ich wollte sie neu interpretieren, Emotionen schaffen und über das Offensichtliche hinausblicken. Diese Haltung prägt meine Arbeit bis heute.
Meine erste Verbindung zur Fotografie begann bereits in meiner Kindheit. Meine Mutter arbeitete für Polaroid, und unser Zuhause war geprägt von Kameras, Film und kreativer Freiheit. Dieses Umfeld hat mein Verständnis für Bilder und ihre emotionale Wirkung schon sehr früh geprägt.
Bevor die Fotografie zu meinem zentralen Fokus wurde, war mein Leben vom Sport geprägt. Ich war professioneller Snowboarder und über viele Jahre tief in der Action-Sport-Welt verwurzelt. Nach einem schweren Unfall war ich gezwungen, meine sportliche Karriere zu beenden. Ein schwieriger Moment, der letztlich den weiteren Weg meines Lebens entscheidend geprägt hat.
Einer meiner Sponsoren fragte mich, was ich neben dem Sport noch mache. Da ich bereits einen Masterabschluss in Fotografie und Design hatte, ließen sie mich nicht los. Stattdessen reiste ich, sobald sich mein Gesundheitszustand verbessert hatte, sechs Jahre lang um die Welt und begleitete Welt- und Europameisterschaften im Snowboarden, Skateboarden, Wakeboarden und BMX. Plötzlich befand ich mich mitten im internationalen Action-Sport-Zirkus – diesmal mit einer Kamera statt mit einem Board.
In dieser Zeit entstanden meine ersten kommerziellen Projekte. Ich fotografierte Bikinis, Shirts und Produkte für Snowboard- und Skatebrands, oft an Stränden oder in urbanen Umgebungen. Diese Bilder erschienen in Magazinen, Stores und Werbekampagnen.
Diese Projekte markierten meine ersten Schritte in die Mode- und Produktfotografie. Hier kamen Sport, Bewegung, Design und visuelle Ästhetik erstmals wirklich zusammen.
Mit der Zeit entwickelten sich diese Erfahrungen zu einer eigenen visuellen Sprache. Ich erkundete viele kreative Richtungen, ohne mich jemals auf eine einzige Kategorie festzulegen und ohne Kritik oder Trends meinen Weg bestimmen zu lassen.
Nach dem Abschluss meines Masterstudiums in Kunst und Fotografie habe ich meinen Ansatz weiter verfeinert und gelernt, Konzepte, Emotionen und Raum zu starken visuellen Erzählungen zu verbinden.
Mein Prozess ist intuitiv. Ich arbeite oft ohne klassische Moodboards. Die meisten Ideen entstehen im Gespräch. Wenn ich der Geschichte eines Menschen zuhöre, formen sich sofort Bilder und genau dort beginnt der kreative Prozess.
Ich bin kein Theoretiker. Ich glaube an das Tun, an Dynamik und an authentische Präsenz vor der Kamera.
Heute steht Patrick Art für moderne Fotografie, Videografie und Content Creation auf internationalem Niveau. Ich arbeite zwischen Mallorca, Deutschland und globalen Projekten und realisiere visuelle Inhalte in den Bereichen Fashion, Werbung, Sport, Real Estate, Produktfotografie, Kunst und Social Media.
Neben meiner kreativen Arbeit betreibe ich eigene Studios und Locations in München und arbeite mit einem starken internationalen Netzwerk zusammen. So können Projekte klar, effizient und mit einem konstant hohen visuellen Anspruch umgesetzt werden.
Meine Arbeit wird von Atmosphäre, Ästhetik und Storytelling getragen. Jedes Projekt ist eine Zusammenarbeit, die auf Vertrauen basiert und dem gemeinsamen Ziel folgt, etwas zu schaffen, das über das Gewöhnliche hinausgeht.
Kunst beginnt dort, wo man den Mut hat, anders zu sehen.
Genau dort arbeite ich.
Wenn du Fragen hast, mehr über meine Arbeit erfahren möchtest oder dir eine Zusammenarbeit an einem Projekt vorstellen kannst, schreib mir einfach eine Nachricht.
Egal, ob du bereits eine klare Idee hast oder nur einen ersten Gedanken, gemeinsam finden wir den richtigen Weg, ihn weiterzuentwickeln.
Patrick Art ist Fotograf, Videograf und visueller Künstler. Meine Arbeit verbindet Kunst, Storytelling und kommerzielle Produktionen. Ich arbeite zwischen Mallorca, Deutschland und internationalen Projekten und entwickle visuelle Konzepte für Marken, Menschen und Ideen.
Beides. Bevor ich mich vollständig auf die Fotografie konzentriert habe, war ich professioneller Snowboarder. Nach einem schweren Unfall musste ich meine Sportkarriere beenden. Fotografie wurde meine neue Form des Ausdrucks und später mein Beruf.
Action-Sportarten haben mein Gespür für Timing, Bewegung und den entscheidenden Moment geprägt. Ich weiß, wie es sich anfühlt, Grenzen zu pushen, und wie wichtig einzelne Augenblicke sein können. Dieses Verständnis beeinflusst meine Arbeit bis heute, egal ob im Sport, in der Fashion oder in Kampagnen.
Emotional, modern und intuitiv. Ich arbeite nicht nach starren Regeln. Meine Bilder entstehen aus dem Moment heraus und fokussieren sich auf Atmosphäre, Gefühl und Authentizität statt auf Perfektion.
Meistens nein. Viele Ideen entstehen im Gespräch oder bereits beim ersten Treffen. Sobald ich eine Geschichte höre, beginnen sich Bilder in meinem Kopf zu formen. Ich bevorzuge einen intuitiven Prozess mit Raum für Entwicklung.
Beides. Meine Arbeit ist künstlerisch geprägt, aber immer mit dem Ziel, echten Mehrwert für Marken, Projekte und Menschen zu schaffen.
Ich bin auf Mallorca ansässig, arbeite aber regelmäßig in Deutschland und international. Für Projekte reise ich dorthin, wo sie stattfinden.
Vertrauen, Offenheit und eine gemeinsame Vision. Die stärksten Ergebnisse entstehen durch Zusammenarbeit und ein Umfeld, in dem Kreativität wachsen kann.
Wenn du Fragen zu meiner Arbeit oder zu diesem Portfolio hast oder dir eine mögliche Zusammenarbeit vorstellen kannst, melde dich gerne bei mir.